艺术理论
八大处灵光寺，及与艺术、审美有关的问答
Matoda 说：
02月 1st, 2008 at 9:18 pm
是用马米亚拍的么?伊尔福的卷？？想听听拍摄过程和想法，叶子。
LEON 说：
02月 2nd, 2008 at 12:00 pm
相机：玛米亚RB67
镜头：127mm
胶片：伊尔福 100 DELTA PROFESSIONAL
显影药：伊尔福 ILFOTEC LC29
扫描仪：EPSON 3170
如果你站在寺庙里，如果你有心“安静”下来，你会感到很多神秘的气氛。如果你感觉到了，你就能拍出来。
你可以仔细的看那些枝条形成的线，他们乱吗？够乱的吧？但请你“安静”下来再看……他们乱吗？你会发现他们一点都不乱！一种神秘的力量驱使他们形成了一个非常复杂的，乍一看纷乱，但是及其有规律的，但却又是难以预测的线条。
让我们再看看底下的建筑上的花纹，精美吗？精美吧？可请你看看后面的枝条，再看看花纹，你还觉得他精美吗？你会发现他远不如后面的枝条！
无论是哪种宗教，实际上都含有同一个成分：就是人类对某种超出人类理解能力的力量的崇拜。神秘的佛像，精美的雕花，站立着各种奇异神兽的屋檐……这些无所不是对某事物的模仿。这个事物本身就是极其神秘的，人们永远也不可能完全理解的，并且力量极其、极其的强大。
人类的审美方式，从根本上来说，就来源于此。
这是天生的。对“自然”这种畏惧和顶礼膜拜。
……
我本身在拍摄的时候是很不愿意去想些技术问题的，那些构图技巧，曝光技巧，如何表现主题……都不愿意去想。
感受就好了，我相信感受得到的人，就能拍出来。就像一个教过我的摄影老师和我说过的，艺术这东西，有时候用科学解释不了，而它却与玄学更近。
……
另外关于对称图形，我也想说些自己的看法。
我们创造的艺术，总是和对称有着不可脱离的关系。就拿建筑来说，这扇门的左右结构，屋檐，瓦片，甚至雕花，总是左右对称的。举个更显而易见的例子，故宫，屋檐上的雕花是对称的，屋里的柱子是对称的，房屋的结构和数量是对称的，甚至整个区域的布局，都是对称的。桥梁，剧院，大厦……都有着脱离不了一定规律的对称。整个左边，就像是整个右边的镜像，除了一些细微的差别以外，几乎完全一模一样。而我们却似乎非常中意于这种表现形式。
我在上面说，艺术是对大自然的崇拜和模仿。
对称也是一样。这是从哪里学的？还是大自然。想想那些树，他们就是典型的对称图形。只不过大自然的对称不是完全的、简单的“镜像”，它之中的变化非常非常的丰富，它们超出了你的想象。你很难完全描述其中变化的规律，但当你看到他，你就知道，这里一定有一种复杂的定律存在。
于是我们模仿。我们在对称中不断寻找不对称的机会，按照自己总结的规律加以变化，以便使得我们的艺术品更接近于大自然的创作。
但可以想象，你可能接近，但不可能成为神。
不过人类的聪明和胆量仍然是值得赞誉的。我们仍然创造了不错的东西。就像这景物中的描述，我们已经能够崇拜着，勉强地，和大自然接近，并试图共同构成一幅画面。
我推荐的，最值得阅读的摄影书籍
本文于2007年12月27日添加内容并重新整理。
重新整理了一下需要阅读的书，有的还是一本新书，有的已经读过了——大多数是关于摄影的书籍——也就放在这里给大家做些参考。这里的这些书比较适合已经熟练掌握摄影技术，但仍然期待有所发展、突破的，特别是对想砸破沙锅问到底，希望知道摄影作用于人的感觉的原理的，或者对知觉、视知觉和心理学比较感兴趣的朋友们。我已经将他们分类排列，便于大家检索。
关于[摄影基础类]：
因为这是我自己觉得最有价值的书，所以在这里列举的[摄影基础类]，实际上是针对我这个阶段的“基础”，而不是真正的摄影初学者可以用来做“摄影入门”的书籍。事实上很多人都是从一本厚厚的蓝册子入手开始学习摄影的，那也确实是一本很好的教程：《美国纽约摄影学院》——虽然我并没有把它列入我以下的图书列表中。
关于[摄影作品分析研究类]：
这是很重要的一门课，我们每天都见到大量的图片，哪些是好，哪些是坏，自己一定要学会分辨。我在这里建议大家少买些摄影杂志，那里充斥着大量的广告和二流的摄影作品。它们刺激你消费，刺激你转向并不该那么在意的“摄影器材”方面，也让你逐渐被别人的不成熟的审美观点和摄影技术同化。买书或杂志，是一件需要慎重对待的事情，如果你还没有学会辩证的阅读，那么书对于你来说不一定是好东西。
关于[摄影技术提高类]：
这个无需多说，内在的修养再高，也需要依赖于技术上的实现。多拍是技术提高的首要条件，拍的同时多多思考，挑剔一点的对待自己的作品，当你发现你的技术跟不上你的审美时，可以找两本负责人的技术方面的书，认真看看别人的经验。需要注意的是，一定要尽量避免那种类似“五十招让你速成摄影大师”这样凑份子的书，没有任何事情是可以走捷径的。
关于[艺术理论研究类]：
当你的修养和技术都到了一定程度，但却仍然摆脱不了创作瓶颈的时候，或许我们可以从头开始，看看艺术的发展过程，了解一下艺术的流派。让一个摄影师静下心来读这些书恐怕很难，不过它们的确非常重要，而且是不可替代的。别的不说，有一个问题你可以问问你自己到底弄明白没有：“摄影到底是什么？”别急着回答，人家的答案可能有100种以上。
关于[视觉、知觉、心理学类]：
这是我的研究方向。我认为这些是比艺术理论更要根基的部分。所有的艺术都是作用于人才成为艺术，而我想知道它们到底对人做了些什么。
关于[其他类]：
一些我认为很好的书而已，哲学类的有一点，或许与摄影无关。
最后需补充的是，这里的书适合我但不一定适合你：每个人的都处于不同的学习阶段，也会有不同的发展方向。找到你的方向，才是最根本的。祝你找到你喜欢的。
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[摄影基础类]
《摄影简史》——依安.杰夫里 P.251
《世界摄影史》——顾铮 P.134
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[摄影作品分析研究类]
《摄影作品分析》——唐东平 P.75
《回望大师——世界人像摄影十杰》——夏勋南 P.177
《摄影作品研究》——韦彰 P.246
《二十位人性见证者——当代摄影大师》——阮义忠 P.351
《经典摄影赏析》——顾铮 P.193
《风光摄影——解读百年经典》——林路 P.100
《世界顶级摄影大师巅峰作品诞生记——人像》——弗格斯.格里尔 P.176
《世界顶级摄影大师巅峰作品诞生记——风光》——泰里.霍普 P.176
《世界顶级摄影大师巅峰作品诞生记——人体》——安东尼.拉萨拉 P.176
《世界顶级摄影大师巅峰作品诞生记——摄影报道》——安迪.斯蒂尔 P.176
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[摄影理论进修类]
《落差——经受摄影的考验》——于贝尔·达弥施 P.228
《西方摄影文论选》——顾铮 P.114
《摄影与摄影批评家——1839年至1900年间的文化史》——玛丽.沃纳.玛利亚 P.242
《新媒体艺术摄影教程》——矫健P.128
《明室——摄影纵横谈》——罗兰.巴特 P.187
《美国ICP摄影百科全书》——美国纽约摄影国际中心（ICP）P.594
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[摄影技术提高类]
《摄影曝光》——屠明非 P.105
《摄影大师的成功秘诀——铸造照片的视觉冲击力》——汤姆.麦凯 P.147
《数码时装摄影技法》——程萌 P.110
《创意摄影完全指南》——Michael Langford P.239
《人像摄影》——大卫.威尔逊 P.126
《美国摄影图片制作工艺专业教程》——克里斯多佛.詹姆士 P.379
《肖像摄影经营术》——汤姆.麦克唐纳德 p.189
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[艺术理论研究类]
《造型原本——看卷》——吕胜中 P.236
《造型原本——讲卷》—— 吕胜中 P.209
《罗丹艺术论》——罗丹 葛赛尔 P.264
《美的历程》——李泽厚 P.350
《法国美术史话》——高天民 P.185
《中国哲学史》——北京大学哲学系 中国哲学研究室 P.637
《文心雕龙注释》——刘勰 P.542
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[视知觉、心理学类]
《艺术与视知觉》——鲁道夫.阿恩海姆 P.635
《认知心理学》——Robert J. Sternberg P.475
《心理学与生活》查理得.格里格 菲利普.津巴多 P.621
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[其他类]
《重新认识你自己》——克里希那那穆提 P.196
《一生的学习》——克里希那那穆提 P.154
《人生中不可不想的事》——克里希那那穆提 P.287
《洛丽塔》——弗拉基米尔.纳博科夫 P.503
